Los dibujitos animados tienen un padre argentino

La mayoría piensa que las cosas vienen de otro lado, EEUU o Europa (cuantas veces los habrás sentido nombrar) pero no hay que olvidar que inventos tan importantes como el colectivo (1928) o el semáforo para ciegos (1983), son nacionales.
Walt Disney no inventó los dibujos animados, aunque nadie niega que hizo fortunas con estos. A muchos sorprende que el Italiano-Argentino Quirino Cristiani desarrollara una de las primeras tecnologías para realizar dibujos animados, y realizara en 1917 el primer largometraje mudo de animación. La película, de la cual no quedaron copias, se llamó El Apóstol. Además de este importante paso, en 1931 estrenó Poludópolis el primer largometraje sonoro de animación.

Roberto Fontanarrosa, “El Negro”

En 1944, mientras Europa se destruía en una guerra absurda, en Argentina, más precisamente en Rosario, provincia de Santa Fe, un bebé intentaba desesperadamente salir de la panza de su madre. Si, era el Negro Fontanarrosa que necesitaba nacer temprano para poder ver a su equipo favorito jugar el clásico de ese domingo.
Roberto le pusieron sus padres, quizás por algún jugador de fútbol, no lo sabemos, lo que si sabemos es que desde muy chico, paralelamente a su pasión por la pelota, desarrollo en igual intensidad su capacidad para dibujar y contar historias. El era un tipo sencillo como sus dibujos de tinta negra, pero ingenioso, divertido y pícaro como todo sus personajes. Entre otras, una de sus creaciones más conocidas es Inodoro Pereyra, un gaucho solitario, que junto a su inseparable perro Mendieta, vive las aventuras más insólitas en las pampas argentinas. Este legendario personaje del comics argentino fue quizás la inspiración para que en el año 2005 el Negro comenzara a realizar los diseños que darían vida a la película de animación de Martín Fierro (estrenada recién en el 2007). Dejando atrás una interminable lista de historietas, cuentos, e ingeniosas ideas que brotaron de su lustrosa cabeza, en el 2006 con su enfermedad avanzada, el Negro Fontanarrosa en su silla de ruedas, comenzó el largo viaje hacia las estrellas. Siempre feliz, contento, haciéndole frente a la adversidad de la vida, porque sabía que sería recordado por todos y que desde arriba siempre podría seguir viendo, en un palco preferencial, a su tan amado Rosario Central.

Martín Fierro, la historia

¿Quién no conoce la historia de Blancanieves? ¿O la de Aladino y el Genio de la Lámpara Mágica? Estas historias han traspasado su frontera gracias a los innumerables encuentros del cine con la literatura clásica, al punto de que pocos recuerdan que los autores originales de: Pulgarcito, Cenicienta o Blancanieves, son los Hermanos Grimm y no Walt Disney.
En nuestro país el cine no ha logrado borrar a José Hernández, autor del célebre poema gauchesco Martín Fierro. Afortunadamente se han realizado alrededor de 7 películas basadas en los dos libros de Hernandez y de estas, la última: Martín Fierro: la historian (2007), es una animación para chicos y grandes. Esta película combina la clásica obra de gauchos y los dibujos del reconocido caricaturista y escritor Roberto Fontanarrosa. No solo vas a ver 1:30 horas de un clásico de gauchos que incluye música y escenas de acción, sino que también vas a conocer un poco de la historia de nuestro país, específicamente sobre la denominada Conquista del Desierto. Seguramente algún mayor, un abuelo o tus papás, quieran verla contigo, se encuentra en DVD y VHS en casi todos los Videoclubes.

Alejandro Cozza le recomienda a los chicos!

Alejandro Cozza es un cordobés cinefilo, realiza comentarios sobre películas en Radio Nacional, programa y escribe en diferentes salas de la provincia, es dueño de 7º Arte DVD Club y afortunadamente es nuestro amigo y compañero.
Cuando vamos a alquilarle una pelicula a su DVD Club siempre nos quedamos con ganas de seguir charlando sobre cine y de que nos cuente su opinión sobre las últimas películas que aparecen.
Inviatamos a Alejandro compartir sus recomendaciones sobre el cine para chicos,y aqui está su generosa respuesta:

El viaje de Chihiro:
Cuando los padres de Chihiro son transformados en cerdos por un misterioso encantamiento, empiezan las aventuras para la niña en su intento de rescatarlos dentro de un mundo de fantasía increíblemente onírico y maravilloso que en nada tiene que envidiarle al de Alicia de Lewis Carroll. El film resultó la consagración internacional para uno de los más grandes genios del cine animado, y porqué no del cine a secas, Hayao Miyasaki.

El extraño mundo de Jack:
El ídolo de multitudes, el icono, el símbolo dark por excelencia, el gran “aterrador” de multitudes, el máximo maestro de ceremonias de Halloween; Jack Skellington esta aburrido y descubre que es más divertido festejar las navidades y decide llevar la buena nueva a su sequito de encantadores deformes: brujas, vampiros, hombres-lobos, mutantes, y demás “preciosidades” que se dan la mano con Papa Noel en esta gran creación salida de la cabeza de Tim Burton.

El gigante de hierro:
Un pequeño niño descubre una noche que cerca de su casa ha caído un robot gigante venido del espacio exterior. Al salvarlo de morir electrocutado ambos se hacen amigos, lo que traerá serias complicaciones para el niño y para el robot. Considerado hoy en día un gran film de culto luego de que su realizador Brad Bird alcanzara fama mundial creando para Pixar “Los increíbles” y la reciente “Ratatouille”.

Kirikou y la hechicera:
La malvada hechicera Karaba tiene en vilo a un humilde pueblo africano, un niño, Kirikou deberá hacerle frente. Este film marca la apertura de nuevos caminos, tanto estéticos como temáticos, para llevar al cine cuentos infantiles arraigados en tradiciones populares africanas que pueden resultar desconocidas para niños de occidente. El camino del conocimiento de otras culturas emprendido con el respeto que tiene su director Michel Ocelot (algo que Disney desdeña habitualmente) resulta fascinante y esclarecedor tanto para chicos como para grandes.

El increíble castillo vagabundo:
La última película del “viejito” sabio japonés Hayao Miyasaki es otra desbordante creación de fantasías y ensueños. Por enamorarse del mago Howl, la joven sombrerera Sophie sufre un encantamiento que la transforma en una anciana de 90 años. A bordo de un increíble castillo caminante, Sophie deberá descubrir la causa de su mal para poder revertirlo. ¡Que gustoso deleite es apreciar la capacidad de juego que posee la imaginación de Miyasaki!

Wallace y Gromit-La batalla de los vegetales:
¿Que seria de la vida del hábil, pero algo torpe, inventor Wallace, sin su fiel perro Gromit? Que sin decir palabra es capaz de resolver complicados enigmas mientras escucha a Bach y sacar a su dueño de los peores entuertos. Como cuando un conejo mutante ataca a la ciudad dispuesto a devorar todos los vegetales de la zona. Los entrañables personajes creados por el maestro ingles Nick Park en una gran y muy divertida película de aventuras.

Las trillizas de Belleville:
Con una muy original estética retro y sin nada de diálogos, apoyándose en el puro poder estimulante de la imagen cinematográfica, la directora francesa Sylvain Chomet crea un cuento triste y esperanzador al mismo tiempo de una diminuta abuela que acompañada de su perro Bruno debe rescatar a su nieto, un ciclista profesional, secuestrado por unos malvados mafiosos. Los excéntricos métodos de la anciana así como los dibujos del film hacen de éste un experimento muy particular y enteramente disfrutable.

Pollitos en fuga:
Los estudios de animación Aarman en Inglaterra se dieron a conocer en el panorama mundial gracias al genio de Nick Park y sus cortos de Wallace y Gromit que combinada de manera muy creativa el 3D con la factura artesanal de muñecos creados con plastilina. Cuando realizan su primer largometraje “Pollitos en fuga” demuestran que poseen tanto creatividad como sus vecinos norteamericanos de Pixar. En el film un grupo de gallinas pretende escapar de la granja donde se encuentran encerradas.